Hoy en día la identidad se construye a partir de un universo
simbólico que se expresa en la identidad, la pertenencia y la subjetividad de un determinado grupo social.
Alejandra Neimer al respecto de una sociedad globalizada caracterizada
por el surgimiento de nuevos medios y la influencia de la evolución tecnologías
afirma:
“Surge un “nuevo concepto sobre el ser”, al
considerar al hombre como un conjunto de códigos de información”. (1)
En ese sentido la publicidad contribuye a la construcción de estas nuevas subjetividades, principalmente porque
alimenta a este universo de códigos, veamos algunos ejemplos:
Nike: Body by dance
Nike y su discurso proponiendo la construcción de un cuerpo natural y
ejercitado, alejado de cualquier intervención quirúrgica. http://www.youtube.com/watch?v=hkQARJIjMnU
¿Qué otros ejemplos, puedes citar respecto a la construcción de una
subjetividad e identidad a partir del discurso de la marca?
Espero tus comentarios
Milagro Farfán
(1) Niedermaier,
Alejandra. 2012. “La ditribución de lo inteligible y lo sensible
hoy” . Cuaderno 43. Centro de estudios en Diseño y Comunicación (2012). Pp
33-34 Universidad de Palermo - Argentina
En un mundo completamente mediatizado,
digitalizado y globalizado, las estratégias publicitarias y de marketing se van
renovando constantemente, principalmente porque el público esta acostumbrado a
consumir “experiencias”.
Como bien lo definió Guy Debord vivimos en una
“sociedad espectáculo” donde la inmensa carga de información y publicidad nos
persuade al consumo no sólo de productos si no de estimulos, sensasiones,
estilos de vida y todo tipo de experiencias, que nos hagan sentir parte de un
determinado grupo social o incluso del sistema dominante.
“El espectáculo, comprendido en su totalidad, es a la vez el
resultado y el proyecto del modo de producción existente. No es un suplemento
al mundo real, su decoración añadida. Es el corazón del irrealismo de la
sociedad real. Bajo todas sus formas particulares, información o propaganda,
publicidad o consumo directo de diversiones, el espectáculo constituye el
modelo presente de la vida socialmente dominante. Es la afirmación omnipresente
de la elección ya hecha en la producción y su consumo corolario. Forma y
contenido del espectáculo son de modo idéntico la justificación total de las
condiciones y de los fines del sistema existente. El espectáculo es también la
presencia permanente de esta justificación, como ocupación de la parte
principal del tiempo vivido fuera de la producción moderna”.(1)
En este sentido la estratégia comunicativa de
una marca debe valorar la creación de nuevas formas de
relacionarsecon el público, una de
ellas puede ser ubicar a la marca como “generadora o dadora de experiencias”. Aquí
algunos ejemplos de intervenciones en público utilizando el concepto de
performativo del hapening.
Volkswagen
- La teoría de la diversión
Esta marca busca generar un momento de
diversión, en un día rutinario, para lograr este objetivo se instaló un piano
en las escalinatas de un subway.
La Ruta de la Felicidad de Coca-Cola llegó a Villa el Salvador- Lima
Esta es una campaña que busca generar una
interacción directa con el público a través de la presencia de algunas estrellas del futboll peruano. El espectáculo llega a uno de los barrios más
populares de Lima.
Finalmente me gustaría presentar a una
productora colombiana Weisner S.A. (http://www.wiesnerproductora.com/)
ya que su propuesta de marketing y publicidad conciste en asociar experiencias
artísticasy creativas al branding
empresarial.Como verán en su página web
y el en los videos, ellos proponen juegos de luces, performances acrobáticos,
música alternativa y en vivo para la presentacion de eventos empresariales o
lanzamientos de ciertas campañas publicitarias.
Definitivamente asociar la marca con el
concepto del espectáculo y la generación de experiencias es fundamental en la
creación de campañas publicitarias exitosas.
