La magia existe: Vestirse para comunicar

No sólo la publicidad presenta al producto como una herramienta mágica para la realización de los deseos de ser / tener/ poder  sino los mismos productos asumen e incorporan la magia como parte de su identidad, estatus y fuerza comunicativa.  Un buen ejemplo es la vestimenta  vintage  o la moda de  los  personajes, desde la caracterización cultural y estética de miembros de las tribus urbanas  hasta la gente cosplay.

                                                         

 ¿Cuál es el eje semántico de esta magia?  De dónde viene y adónde va, cuál es el sentido de su relación con el usuario? Vestirse es caracterizarse ante los demás, presentarse y relacionarse contando con ciertos contenidos ya establecidos en cuanto a la personalidad, gustos, preferencias, e incluso estilo de vida sobre el cual se quiere informar a los demás : “ Yo soy así…. “, dice la vestimenta.  Por lo general la vestimenta es una tarjeta de presentación, social, cultural, de género y definitivamente generacional.  A su debido momento, la publicidad actualiza y activa esta función. Pero también sirve para  identificarse ante uno mismo, optando por un perfil ya establecido que ofrece confianza y seguridad, en cuanto a su interpretación. La motivación va entonces  en el sentido de la identificación con un modelo que la sociedad contemporánea, la real, vista en sus vivencias cotidianas, no lo ofrece. Pero, lo que impresiona, impacta, seduce, es la opción “extravagante” por una caracterización basada en la imaginación y los símbolos, como las gothic lolitas, los darks, las diferentes corrientes de la contracultura, beat, hippie,  pop, punk, glam, indie, todas coexistiendo gracias a la moda vintaje; como los personajes de anime.  Y finalmente sirve para construir discursos implícitos sobre el mundo en que vivimos y nuestras necesidades de definición en sus condiciones exigentes.

Una pregunta :  ¿pasa lo mismo con los símbolos de la identidad cultural ?  ¿Hay la posibilidad de infundir magia a la identificación y representación cultural, para volverla exaltante ?   Por lo pronto, en el Perú, sí. Los desfiles de moda insisten en los motivos peruanos, inspirados en el arte precolombino, el arte popular, las tradiciones urbanas; la magia de la caracterización con los signos de la cultura nacional es suficiente para significar y exaltar la identidad peruana.  O para ponerla en el centro de la atención, como en este proyecto de Héroes peruanos de Edward Venero, cuyas imágenes tienen un carácter publicitario incorporado de naturaleza compleja, comercial, social, cultural.   ¿Qué otros proyectos conocen, capaces de aportar nueva información a este tipo de tratamiento “ mágico” de la identidad cultural ?

 Mihaela Radulescu